제8회 김미희 展

숨비소리 - 흔(痕)과 적(積)

숨비소리 - 빛_146x112cm_장지 분채 석채_2024

인사아트센터 2F

충북갤러리

2026. 2. 11(수) ▶ 2026. 2. 23(월)

2026. 2. 17(화) 휴관

서울특별시 종로구 인사동길 41-1 | T.02-736-1020

숨비소리 - 원_86x56cm_장지 분채 석채_2025

김미희의 흔(痕)과 적(積)

이번 전시는 화가로서 지내온 40여 년의 시간과 거기에 흔적(痕迹)으로 남겨진 자신의 소회(所懷)를 말하는 작은 정리입니다. 작품에서 말하는 흔(痕)은 과거에서부터 이어진 삶의 현장이면서 예술가에 대한 치유의 영역입니다. 흔(痕)은 상처임과 동시에 치유를 위한 통증입니다. 통증은 아픔이면서 치유되어 가는 과정의 증거라고 합니다. 전시의 흔(痕)과 적(積)은 흔적(痕迹)의 동음이의어(同音異義語)입니다. 전시에서 말하는 적(積)은 오랜 시간 지속되어 온 작품활동과 활동의 결과로 수반되는 예술작품의 집합체를 말합니다. 상처와 치유의 흔(痕)이 켜켜이 쌓인 예술활동의 산물로의 적(積)이 융합되어 앞으로 지향되어 예술가로서 걸어가야 할 시간과 공간에 대한 환영의 영역입니다.

화가로서 본격적으로 시작되는 1980년대는 우리 사회의 격변이면서 정신활동이 제한되거나 통제받는 시기이기도 합니다. 이때의 작품들은 교육자로서 현실에 입안된 화가로의 이중생활(?)을 해야만 했던 과거의 행적이 오롯이 드러납니다. 작품을 따라가다 보면 작품세계에 대한 개척 정신에 입각한 개인의 해석과 독특한 형식미를 추구하고자 했던 때임을 잘 알게 합니다. 작품에 있어서도 군집 인물이나 아이를 안고 있는 여성이 많이 등장합니다. 이는 긍정적이면서도 부정적인 이미지(형식적인 부분에서는 전통 수묵채색의 경향으로 따르면서도 내용적인 부분에서는 다소 진보적 성향을 지닌)의 이중적 이미지를 지니고 있습니다. 외형적으로는 군집인물화의 형태이지만 묘사 뒤에 숨겨져 있는 사회에 대한 적응과 진보적 정신적 도덕적 의미를 숨겨놓은 알레고리(allegory)적 형태로 묘사되어 나타나기도 합니다. 재료와 형식에 대한 탐구는 얇은 한지에 광물성 원료를 정제한 수간 물감을 아교와 섞어 여러 번 칠하여 색을 완성해 나가는 전통채색 기법인 수간채색을 사용하는 것이 그것입니다. 전통 수묵화에 대한 연구와 전통을 계승하고자 하는 노력의 산물이 함께합니다. 형식과 재료를 중시하는 전통 회화기법을 현대화하려는 일련의 노력입니다. 이는 교육자로서의 활동과 예술가로서의 정신활동이 일치하지 않음에 대한 스스로의 반의적 상태로의 발전이라고 볼 수 있습니다. 현실과 정신의 세계가 각기 다른 자체를 인정하면서 예술작품에 대한 특별한 세계를 구축하고자 했던 가